Namun ada satu aturan, di mana saya hanya akan ditentang oleh yang sia-sia, yang bodoh, dan yang menganggur. Saya tidak takut  saya akan mengulanginya terlalu sering. Anda harus tidak memiliki ketergantungan pada kejeniusan Anda sendiri. Jika Anda memiliki bakat besar, industri akan meningkatkannya: jika Anda memiliki kemampuan sedang, industri akan memasok kekurangannya. Tidak ada yang ditolak untuk tenaga kerja terarah: tidak ada yang bisa diperoleh tanpa itu. Untuk tidak masuk ke dalam diskusi metafisik tentang sifat atau esensi kejeniusan, saya akan berusaha untuk menegaskan,  ketekunan tidak teratasi oleh kesulitan, dan disposisi yang bersemangat diarahkan ke objek pengejarannya, akan menghasilkan efek yang mirip dengan yang beberapa orang sebut hasil dari kekuatan alam.
Meskipun seorang pria tidak dapat setiap saat dan di semua tempat, melukis atau menggambar, namun pikiran dapat mempersiapkan diri dengan meletakkan bahan-bahan yang tepat, setiap saat dan di semua tempat. Baik Livy maupun Plutarch dalam menggambarkan Philopmen, salah satu jenderal paling tua di zaman purba telah memberi kita gambaran yang mengejutkan tentang pikiran yang selalu berniat pada profesinya, dan dengan tekun memperoleh keunggulan-keunggulan itu yang beberapa kehidupan mereka sia-sia harapkan dari Alam. Saya akan mengutip bagian dalam Livy panjang lebar, karena berjalan paralel dengan praktik yang saya akan merekomendasikan kepada pelukis, pematung, atau arsitek.
"Orang-orang Filosofi adalah orang yang terkenal karena kecerdasan dan pengalamannya dalam memilih tanah, dan dalam pasukan pimpinan; di mana ia membentuk pikirannya dengan meditasi abadi, di saat damai maupun perang. Ketika, pada setiap perjalanan sesekali, ia tiba di jalan yang sulit, jika ia sendirian, ia mempertimbangkannya sendiri, dan jika ia berada di perusahaan, ia bertanya kepada teman-temannya apa yang terbaik untuk dilakukan jika, di tempat ini mereka menemukan sebuah musuh, baik di depan atau di belakang, di satu sisi, atau di sisi lain. "Itu mungkin terjadi," katanya, ' musuh mungkin akan datang untuk ditentang dengan garis-garis yang teratur, atau dalam tubuh yang kacau hanya dibentuk oleh sifat tempat itu.' Dia kemudian mempertimbangkan dasar apa yang harus dia ambil sedikit; Berapa jumlah prajurit yang harus dia gunakan dan senjata apa yang harus dia berikan kepada mereka; di mana ia harus meletakkan kereta, bagasi, dan pengikut kampnya yang tidak berdaya; berapa banyak penjaga, dan jenis apa, ia harus mengirim untuk membela mereka; dan apakah akan lebih baik untuk terus maju di sepanjang celah, atau memulihkan mundur oleh stasiun sebelumnya, ia akan mempertimbangkan  di mana yang paling penting kamp dapat dibentuk; berapa banyak tanah yang harus dia lampirkan di dalam parit; di mana ia harus mendapatkan kenyamanan air; dan di mana ia mungkin menemukan banyak kayu dan hijauan; dan ketika dia harus memecah kemahnya pada hari berikutnya, melalui jalan apa yang paling aman dia lewati, dan dalam bentuk apa dia harus membuang pasukannya. Dengan pemikiran dan keresahan yang dia miliki sejak tahun-tahun awalnya begitu melatih pikirannya, sehingga tidak ada yang bisa terjadi pada kesempatan-kesempatan ini yang belum biasa dia pertimbangkan. "
Saya tidak dapat membayangkan  saya melihat seorang pelukis muda yang menjanjikan, dan sama-sama waspada, baik di rumah atau di luar negeri di jalanan, atau di ladang. Setiap objek yang menampilkan dirinya adalah pelajaran baginya. Dia menganggap semua alam dengan maksud untuk profesinya; dan menggabungkan kecantikannya, atau memperbaiki cacatnya. Dia memeriksa wajah manusia di bawah pengaruh gairah; dan sering menangkap petunjuk yang paling menyenangkan dari subjek turbulensi atau kelainan bentuk. Bahkan gambar-gambar buruk sendiri memberinya dokumen yang berguna; dan, seperti yang diamati oleh Leonardo da Vinci, dia memperbaiki gambar-gambar aneh yang kadang-kadang terlihat dalam api, atau secara tidak sengaja digambarkan di atas dinding yang berubah warna.
Seniman yang pikirannya dipenuhi dengan ide-ide, dan tangan-tangan ini dibuat ahli dengan praktik bekerja dengan mudah dan siap; sementara dia yang ingin Anda percaya  ia sedang menunggu inspirasi jenius, pada kenyataannya bingung bagaimana cara menembak, dan akhirnya dibebaskan dari monster-monsternya dengan susah payah.
Sebaliknya, Pelukis yang beralasan baik itu hanya matang untuk mempertimbangkan subjeknya, dan semua bagian mekanis dari seninya mengikuti tanpa usaha, menyadari kesulitan untuk mendapatkan apa yang ia miliki, ia tidak berpura-pura menjadi rahasia, kecuali orang-orang dari aplikasi yang lebih dekat. Tanpa menganggap kecemburuan terkecil terhadap orang lain, ia puas  semua akan sama hebatnya dengan dirinya yang bersedia menjalani kelelahan yang sama, dan karena kedudukannya tidak bergantung pada trik, ia bebas dari kecurigaan menyakitkan seorang juggler. , yang hidup dalam ketakutan abadi kalau-kalau triknya harus ditemukan.
Wacana; Disampaikan kepada Siswa Akademi Kerajaan mengenai pembagian hadiah, 14 Desember 1770, oleh Presiden.
Tuan-tuan, -Ini tidak mudah untuk berbicara dengan sopan kepada begitu banyak siswa dari berbagai usia dan tingkat kemajuan yang berbeda. Pikiran membutuhkan makanan yang disesuaikan dengan pertumbuhannya; dan apa yang mungkin telah mempromosikan upaya kita sebelumnya, mungkin menghambat kita dalam pendekatan kita yang lebih dekat pada kesempurnaan.
Upaya pertama seorang pelukis muda, seperti yang telah saya katakan dalam sebuah wacana sebelumnya harus digunakan untuk mencapai ketangkasan mekanis, dan terbatas pada tiruan objek yang ada di hadapannya. Mereka yang telah maju melampaui dasar, mungkin, mungkin, mendapatkan keuntungan dengan merenungkan nasihat yang  telah saya berikan kepada mereka, ketika saya merekomendasikan penelitian yang cermat terhadap karya-karya para pendahulu kita yang hebat; 1 tetapi pada saat yang sama berusaha untuk menjaga mereka terhadap penyerahan implisit kepada otoritas dari salah satu tuan, betapapun bagusnya; atau dengan meniru sikapnya, untuk menghindarkan diri dari kelimpahan dan keanekaragaman alam. Saya sekarang akan menambahkan  alam sendiri tidak boleh disalin terlalu dekat. Ada keunggulan dalam seni lukis, di luar apa yang biasa disebut imitasi alam, dan yang ingin saya tunjukkan. Para siswa yang, setelah melewati latihan inisiasi lebih maju dalam bidang ini, dan yang, tentu saja, memiliki waktu luang untuk menggunakan pemahaman mereka sekarang harus diberitahu  salinan alam belaka tidak akan pernah dapat menghasilkan sesuatu yang hebat; tidak pernah bisa meningkatkan dan memperbesar konsepsi, atau menghangatkan hati penonton.
Keinginan pelukis sejati harus lebih luas, daripada berusaha menghibur manusia dengan kerapian tiruannya, ia harus berusaha meningkatkannya dengan kemegahan gagasannya; Alih-alih mencari pujian dengan menipu rasa dangkal dari penonton, ia harus berjuang untuk ketenaran, dengan memikat imajinasi.
Sekarang meletakkan prinsip  kesempurnaan seni ini tidak hanya terdiri dari imitasi, jauh dari baru atau tunggal. Sungguh, ini didukung oleh pendapat umum tentang bagian tercerahkan dari umat manusia. Para penyair, orator dan ahli retorika dari zaman kuno, terus-menerus menegakkan posisi ini,  semua seni menerima kesempurnaan mereka dari keindahan yang ideal, lebih unggul dari apa yang dapat ditemukan dalam sifat individu. Mereka selalu merujuk pada praktik pelukis dan pematung zaman mereka, terutama sebagai Phidias (artis favorit zaman kuno), untuk menggambarkan pernyataan mereka. Seolah-olah mereka tidak bisa cukup mengungkapkan kekaguman mereka atas kejeniusannya dengan apa yang mereka ketahui, mereka mencari jalan lain untuk antusiasme puitis. Mereka menyebutnya inspirasi; hadiah dari surga. Seniman itu seharusnya telah naik ke daerah langit, untuk melengkapi pikirannya dengan gagasan keindahan yang sempurna ini. "Dia," kata PROCLUS "yang mengambil modelnya seperti bentuk-bentuk yang dihasilkan alam, dan membatasi dirinya pada tiruan yang tepat dari mereka, tidak akan pernah mencapai apa yang benar-benar indah. Sebab karya-karya alam penuh dengan disproporsi dan tidak memenuhi standar kecantikan yang sebenarnya. Sehingga Phidias, ketika dia membentuk Yupiternya, tidak menyalin objek apa pun yang pernah ada di hadapannya; tetapi hanya merenungkan citra yang telah dikandungnya dalam benaknya dari deskripsi Homer. " Dan dengan demikian Cicero, berbicara tentang Phidias yang sama: "Artis itu  tidak," katanya, "ketika dia mengukir gambar Yupiter atau Minerva, menempatkan di hadapannya sosok manusia apa pun sebagai sebuah pola, yang harus dia salin; tetapi dengan memiliki gagasan kecantikan yang lebih sempurna terpusat di benaknya, ini ia renungkan dengan mantap, dan untuk meniru ini semua keterampilan dan kerja kerasnya diarahkan. "
