Mohon tunggu...
APOLLO_ apollo
APOLLO_ apollo Mohon Tunggu... Dosen - Lyceum, Tan keno kinoyo ngopo

Aku Manusia Soliter, Latihan Moksa

Selanjutnya

Tutup

Filsafat

Tujuh Wacana tentang "Seni"

21 September 2021   14:56 Diperbarui: 21 September 2021   14:57 1247
+
Laporkan Konten
Laporkan Akun
Kompasiana adalah platform blog. Konten ini menjadi tanggung jawab bloger dan tidak mewakili pandangan redaksi Kompas.

Dalam cara yang sama seperti dalam pelukis sejarah tidak pernah masuk ke dalam detail warna, sehingga ia  tidak merendahkan konsepsinya dengan sedikit perhatian pada diskriminasi tirai. Ini adalah gaya yang menandai lebih rendah dari berbagai hal. Bersamanya, pakaian itu bukan wol, linen, sutra, satin, atau beludru, itu kain korden; tidak lebih dari itu. Seni membuang lipatan tirai membuat bagian yang sangat penting dari studi pelukis. Untuk membuatnya hanya alami adalah operasi mekanis, yang tidak diperlukan kejeniusan atau rasa; sedangkan, diperlukan penilaian terbaik untuk membuang tirai, sehingga lipatannya memiliki komunikasi yang mudah, dan dengan anggun saling mengikuti, dengan kelalaian alami sehingga terlihat seperti efek kebetulan, dan pada saat yang sama menunjukkan gambar di bawahnya. untuk keuntungan maksimal.

Carlo Maratti berpendapat  disposisi korden adalah seni yang lebih sulit daripada menggambar sosok manusia;  seorang siswa mungkin lebih mudah diajarkan yang terakhir daripada yang pertama; karena aturan gorden, katanya, tidak dapat dipastikan sebaik yang menggambarkan bentuk yang benar, ini, mungkin, merupakan bukti betapa kita dengan sukarela mendukung keunggulan khas kita sendiri. Carlo Maratti dikatakan telah menghargai dirinya sendiri terutama karena keahliannya dalam bagian seni ini, namun baginya disposisi itu tampak begitu artifisial, sehingga ia lebih rendah daripada RafFaelle, bahkan dalam hal yang memberinya klaim terbaik untuk reputasi.

Itulah prinsip besar yang dengannya kita harus diarahkan dalam cabang seni kita yang lebih mulia. Atas prinsip ini, bangsa Romawi, Florentine, aliran-aliran Bologn, telah membentuk praktik mereka; dan dengan ini mereka sepatutnya mendapatkan pujian tertinggi. Ini adalah tiga aliran besar dunia dalam gaya epik. Yang terbaik dari sekolah Prancis, Poussin, Le Sueur, dan Le Brun, telah membentuk diri mereka pada model-model ini, dan akibatnya dapat dikatakan, meskipun orang Prancis, menjadi koloni dari Sekolah Romawi. Di sebelah ini, tetapi dalam gaya keunggulan yang sangat berbeda, kita dapat memberi peringkat Venesia, bersama dengan Flemish dan sekolah Belanda, semua mengaku berangkat dari tujuan melukis yang hebat, dan bertepuk tangan dengan menangkap kualitas yang lebih rendah.

Saya tidak tahu  beberapa orang akan mengecam saya karena menempatkan orang-orang Venesia di kelas yang lebih rendah ini, dan banyak pengagum lukisan yang paling hangat akan menganggap mereka terdegradasi secara tidak adil; Saya berharap tidak disalahpahami. Meskipun saya sama sekali tidak dapat mengizinkan mereka untuk memegang peringkat apa pun dengan sekolah lukis mulia, mereka menyelesaikan dengan sempurna hal yang mereka upayakan. Tetapi karena keanggunan semata-mata adalah objek utama mereka, karena mereka tampaknya lebih berkeinginan untuk mempesona daripada memengaruhi, tidak ada salahnya bagi mereka untuk menganggap  latihan mereka hanya berguna untuk tujuan yang semestinya. Tapi apa yang dapat meningkatkan keanggunan dapat menurunkan udara. Ada kesederhanaan dan saya dapat menambahkan, keparahan, dengan cara yang hebat, yang, saya khawatir, hampir tidak sesuai dengan gaya yang relatif sensual ini.

Tintoret, Paul Veronese, dan yang lainnya dari aliran Venesia, tampaknya telah melukis tanpa tujuan lain selain dikagumi karena keahlian dan kepiawaian mereka dalam mekanisme melukis, dan untuk membuat parade seni yang, seperti yang saya amati sebelumnya, gaya yang lebih tinggi mengharuskan pengikutnya untuk menyembunyikan.

Pada konferensi Akademi Prancis, di mana hadir Le Brun, Sebastian Bourdon, dan semua seniman terkemuka pada zaman itu, salah satu akademisi ingin memiliki pendapat mereka tentang perilaku Paul Veronese, yang, meskipun seorang pelukis hebat Pertimbangan, telah, bertentangan dengan aturan seni yang ketat dalam gambar Perseus dan Andromeda ini, mewakili figur utama di bawah naungan. Tidak ada jawaban yang memuaskan untuk pertanyaan ini kemudian diberikan.  tetapi akan berani mengatakan  jika mereka mempertimbangkan kelas artis, dan memeringkatnya sebagai pelukis hias, dan tidak akan ada kesulitan dalam menjawab: "Tidak masuk akal untuk mengharapkan apa yang tidak pernah dimaksudkan. Niatnya semata-mata untuk menghasilkan efek cahaya dan bayangan; semuanya harus dikorbankan untuk maksud itu, dan komposisi yang berubah-ubah dari gambar itu sangat cocok dengan gaya yang dianutnya. "

Pikiran muda memang terlalu cenderung untuk terpikat oleh kemegahan gaya ini, dan  gaya Venesia akan sangat menyenangkan; Karena oleh mereka semua bagian-bagian seni yang memberi kesenangan pada mata atau indera telah dipupuk dengan hati-hati, dan dibawa ke tingkat kesempurnaan terdekat. Kekuatan-kekuatan yang diberikan dalam bagian mekanis seni telah disebut bahasa pelukis; tetapi kita harus mengatakan  itu hanyalah kefasihan yang buruk yang hanya menunjukkan  pembicara dapat berbicara. Kata-kata harus digunakan sebagai sarana, bukan sebagai akhirnya, bahasa adalah instrumen keyakinan adalah karya.

Bahasa melukis memang harus diizinkan oleh para empu ini; tetapi bahkan dalam hal itu mereka telah menunjukkan lebih dari sekadar pilihan yang berlebihan, dan lebih mewah daripada penilaian. Jika kita mempertimbangkan subjek yang tidak menarik dari penemuan mereka, atau setidaknya cara yang tidak menarik di mana mereka diperlakukan; jika kita memperhatikan komposisi mereka yang berubah-ubah, kekontrasannya yang tajam dan terpengaruh, apakah itu angka atau cahaya dan bayangan, kekayaan gorden mereka, dan, pada saat yang sama, efek rata-rata yang diberikan diskriminasi barang kepada gambar mereka; Jika kita menambahkan perhatian pada ekspresi, dan kemudian merenungkan konsepsi dan pembelajaran Michael Angelo, atau kesederhanaan RafFaelle, kita tidak bisa lagi memikirkan perbandingan. Bahkan dalam pewarnaan, jika kita membandingkan kesunyian dan kesucian pensil Bologn dengan kesibukan dan keributan yang mengisi setiap bagian dari gambar Venesia, tanpa sedikit pun upaya untuk menarik minat, seni panggang mereka akan tampak hanya perjuangan tanpa efek; sebuah kisah kosong yang diceritakan oleh seorang idiot, penuh suara dan kemarahan, tidak menandakan apa-apa.

Semisal anggapan  gaya agung dapat dengan senang hati dipadukan dengan ornamen,  martabat RafFaelle yang sederhana, serius, dan agung dapat menyatu dengan cahaya dan kesibukan seorang Paul atau Tintoret, sama sekali keliru. Prinsip-prinsip yang dengannya masing-masing dicapai sangat bertentangan satu sama lain, sehingga menurut mereka, menurut saya, tidak cocok, dan tidak mungkin ada bersama, untuk menyatukan dalam pikiran pada saat yang sama ide-ide yang paling agung dan sensualitas terendah.

Subjek pelukis Venesia sebagian besar seperti memberi mereka kesempatan untuk memperkenalkan sejumlah besar tokoh, seperti pesta, pernikahan, dan prosesi, kemartiran publik, atau mukjizat. Saya dapat dengan mudah membayangkan  Paul Veronese, jika ditanya, akan mengatakan  tidak ada subjek yang pantas untuk gambaran historis seperti itu tetapi diakui setidaknya empat puluh angka; untuk jumlah yang lebih sedikit, dia akan menegaskan, tidak mungkin ada kesempatan bagi pelukis untuk menunjukkan seninya dalam komposisi, ketangkasannya mengelola dan membuang massa cahaya dan kelompok-kelompok tokoh, dan memperkenalkan berbagai karakter gaun Timur dalam hal-hal kaya mereka.

Tetapi masalahnya sangat berbeda dengan murid dari sekolah yang lebih besar. Annibale Caracci berpikir dua belas angka, cukup untuk cerita apa pun, menurutnya yang akan berkontribusi lebih banyak tanpa akhir selain mengisi ruang;  mereka hanyalah penonton dingin dari aksi umum, atau, untuk menggunakan ekspresinya sendiri,  mereka akan menjadi tokoh yang dibiarkan. Selain itu, mustahil bagi sebuah gambar yang terdiri dari begitu banyak bagian untuk memiliki efek itu, yang sangat diperlukan untuk kemegahan, dari satu keseluruhan yang lengkap. Betapapun bertentangannya itu dalam geometri, memang benar dalam rasa  banyak hal kecil tidak akan menjadi hebat. Yang agung mengesankan pikiran sekaligus dengan satu ide hebat; itu adalah satu pukulan: elegan memang bisa dihasilkan oleh pengulangan dengan akumulasi situasi yang sangat singkat.

Mohon tunggu...

Lihat Konten Filsafat Selengkapnya
Lihat Filsafat Selengkapnya
Beri Komentar
Berkomentarlah secara bijaksana dan bertanggung jawab. Komentar sepenuhnya menjadi tanggung jawab komentator seperti diatur dalam UU ITE

Belum ada komentar. Jadilah yang pertama untuk memberikan komentar!
LAPORKAN KONTEN
Alasan
Laporkan Konten
Laporkan Akun