Kajian Literatur "Nietzsche dan Seni"

Karenanya, kecantikan tidak harus mendorong semua pria ke sungai. Ada beberapa yang, setelah merenungkannya, akan merasa cukup dekat sehingga tidak putus asa sama sekali untuk mencapai levelnya, dan pemikiran ini akan memberi mereka harapan dan keberanian.

Oleh karena itu, pelukis-penguasa, agar subjek-keindahannya memiliki makna tertentu, harus merupakan sintesis dari masa lalu dan masa depan suatu bangsa. Sampai ke pinggangnya dalam semangat mereka, ia harus membentuk atau melukiskan mereka pendewaan tipe mereka. Hanya dengan demikian ia dapat berharap untuk menang dengan subjeknya --- Man.

Filsuf Jerman, Karl Heinrich Heydenreich, adalah salah satu yang pertama mengakui kekuatan seniman-penguasa ini, dan perlunya ia berhubungan erat dengan orang-orang tertentu, meskipun di atas mereka; dan dalam buku kecilnya, System der sthetik,   ia membuat beberapa komentar yang sangat mencerahkan tentang masalah ini. [75]

Jadi, Benedetto Croce dengan tepat berpendapat   untuk menghargai karya-karya artistik dari negara-negara yang dulu dan sudah punah, perlu memiliki pengetahuan dan pemahaman tentang kehidupan dan sejarah mereka --- dengan kata lain, nilai-nilai mereka. [76] Namun, apa yang tidak ia tunjukkan, dan apa yang tampaknya sangat penting, adalah,   penelitian historis semacam itu akan sangat tidak perlu bagi orang yang secara alami adalah apriori dalam simpati dengan nilai-nilai negara yang punah; dan juga,   semua pengetahuan sejarah yang tersedia tidak dapat membuat siapa pun yang karakternya bukan Periclean atau orang Mesir sejak awal, mengagumi, atau bahkan menghargai, baik Parthenon, atau patung Raja Khephrn diorit yang cemerlang di Museum Kairo.

Maka, semua seni penguasa yang hebat, seolah-olah, adalah sebuah lagu pujian, sebuah magnificat, hanya menarik bagi mereka, dan menyenangkan hanya mereka yang merasa simpati dengan nilai-nilai yang dianjurkannya. Dan itulah sebabnya semua seni yang penting, dan bernilai apa pun, harus didasarkan pada kelompok nilai tertentu --- dengan kata lain, harus memiliki filosofi atau pandangan tertentu tentang dunia sebagai fondasinya. Kalau tidak, itu tidak ada gunanya, tidak berarti, dan bercerai dari kehidupan. Kalau tidak akting, omong kosong sentimental, atau l'art pour l'art .

Semua seni penguasa besar   mengambil Man sebagai isinya; karena nilai-nilai kemanusiaan adalah satu-satunya nilai yang memprihatinkannya. Semua seni penguasa besar   menjadikan keindahan dalam diri orang-orang tertentu sebagai tujuannya; karena kemauan untuk berkuasa adalah naluri penggeraknya, dan keindahan, sebagai hal yang paling sulit untuk dicapai, adalah ujian kekuatan yang terkuat. Akhirnya, semua penguasa-seni agung optimis; karena itu menyiratkan kehendak artis untuk menang.

Tapi apa yang merupakan bentuk karya seniman-penguasa? Dengan cara apa dia harus memberi kita kontennya?

Bentuk penguasa-artis adalah bentuk komandan. Itu harus mencemooh untuk menyenangkan. [77] Ia tidak boleh membiarkan ketidaktaatan dan tidak ada pembangkangan, menyelamatkan di antara orang-orang dari para pemegangnya tentang siapa yang tidak mereka pedulikan, dari siapa mereka akan memisahkan diri, dan di antara mereka yang tidak bersama rekan-rekannya. Itu harus berwibawa, sangat sederhana, tak terbantahkan, penuh pengekangan, dan sama berulangnya seperti doa Muhammad. Itu harus menunjuk ke esensi, itu harus memilih esensi, dan itu harus mengubah esensi. Kehadiran non-esensial dalam sebuah karya seni cukup untuk menempatkannya sekaligus di atas bidang yang sangat rendah. Yang penting di atas segalanya adalah   penguasa-seniman harus menang dalam konsep, dan untuk melakukan ini karyanya harus berisi pernyataan pasti dari nilai yang ia tetapkan pada semua yang paling ia hargai.

Karenanya, kepercayaan sepanjang sejarah sthetic   seni tinggi adalah satu kesatuan tertentu dalam keanekaragaman, satu gagasan tertentu yang dihembuskan dari keseluruhan yang kurang lebih kompleks, atau, seperti yang dikatakan orang Jepang, "pengulangan dengan sedikit variasi." [78]

Simetri,   sebagai yang menunjukkan keseimbangan, dan sebagai bantuan untuk memperoleh pemahaman penuh atas suatu gagasan; Ketenangan,   seperti mengungkapkan pengekangan yang diandaikan oleh posisi komando; Kesederhanaan,   sebagai pembuktian kekuatan pikiran besar yang telah mengatasi kekacauan itu sendiri, [79] untuk mencerminkan keteraturan dan harmoni pada hal-hal lain, [80] dan untuk memilih fitur yang paling penting dari sejumlah fitur yang kurang lebih penting; Transfigurasi,   seperti mengkhianati   kegembiraan dan peningkatan Dionysian yang darinya sang seniman memberikan dirinya kepada kenyataan dan menjadikannya mencerminkan kemuliaan dirinya sendiri kepadanya; Pengulangan,   sebagai sarana untuk mendapatkan kepatuhan; dan Variety,   sebagai syarat tak terpisahkan dari semua Seni yang hidup --- semua Seni yang hortatory dan yang tidak bertujuan untuk beristirahat sendirian, saat tidur, dan untuk menenangkan dan menidurkan saraf letih dan jengkel, --- ini adalah kualitas utama seni-penguasa, dan setiap pekerjaan yang kurang dalam salah satu dari kualitas-kualitas ini akan dengan demikian dan sepatutnya dikutuk untuk mengambil tempatnya di bidang yang lebih rendah.

Mungkin ujian terbesar dari semua, dalam hal nilai produksi artistik adalah untuk menanyakan dari mana datangnya, apa sumbernya. Sudahkah kelaparan atau superabundance menciptakannya? [81]