Kajian Literatur "Nietzsche dan Seni"

Karena, ketika teknik sebagian besar dikuasai, realisme, seperti yang telah saya tunjukkan dalam kasus Medival dan Renaissance Art, mungkin dalam ukuran yang besar merupakan hasil dari keinginan untuk membuat cita-cita khusus seseorang menjadi jelas, dan meskipun kebenaran semacam ini bagi alam selalu mengungkapkan perselisihan nilai atau tipe, itu adalah jenis yang dapat dianggap sebagai jauh lebih unggul daripada realisme yang tidak memiliki apa-apa untuk dikatakan sama sekali, dan yang hanya meniru dari kemiskinan penemuan.

Ketika berbicara dengan orang asing tentang suatu cita-cita yang tidak mereka bagikan dengan Anda, perlu untuk membawa semua kekuatan Anda untuk menanggung representasi yang memadai dan sangat jelas tentang apa yang Anda miliki dalam pikiran Anda.

Saya, pada platform ini, dengan anggapan   Nietzsche sebagai penilai seni aneh bagi Anda, harus menghadirkannya kepada Anda dengan semua realisme dan detail yang dapat saya buang. Jika saya berbicara dengan orang-orang yang tahu pandangan seni Nietzschean dengan sangat baik, saya mungkin telah menikmati penyederhanaan artistik tertentu dan transfigurasi puitis yang saya anggap tidak cocok dengan keadaan saat ini.

Perasaan yang sama ini, saya percaya, sebagian menjelaskan kecenderungan realisme dalam seni Yunani. Dan justru dengan kecenderungan pada realisme inilah saya pikir sekarang saatnya untuk meminta perhatian, setelah semua pujian yang telah lama dicurahkan pada produk-produk dari roh Hellenic.

Ketika Anda beralih ke patung granit dewi Mesir Sekhet di Louvre, atau ke singa Gebel Barkal di Galeri Mesir di British Museum, Anda sadar akan sensasi keanehan besar, ketidaktahuan yang memalukan, jarak yang nyaris tak terhitung, jarak yang nyaris tak terhitung. . Anda dapat melihat hal-hal ini sejenak dan bertanya-tanya apa artinya; Anda bahkan bisa meneruskan dengan perasaan acuh tak acuh sebesar cemoohan; [33] tetapi apa pun sensasi Anda, Anda tidak akan dapat menyangkal   apa yang telah Anda lihat bukan milik dunia Anda,   ia sama sekali dan sepenuhnya terpisah dari Anda, dan   Anda merasa perlu panduan dan inisiator di hadapannya.

Anda mungkin menertawakan singa Gebel Barkal, Anda mungkin menyangkal   mereka cantik; tetapi, siapa pun Anda, sarjana, penyair, pelukis, atau orang awam, Anda akan mengakui   mereka sangat jauh dan aneh, sangat jauh dan tidak komunikatif.

A. Parthenon.

Sekarang, jika Anda berbelok dan berbelok ke kanan di Galeri Mesir di British Museum, Anda akan menemukan lorong luas yang dilapisi dengan patung-patung yang tampaknya jauh lebih akrab bagi Anda daripada yang baru saja Anda tinggalkan; dan, di kejauhan, Anda akan menemani tokoh-tokoh cacat dari pedimen Parthenon di Timur. Sebentar lagi Anda akan berada di Ruang Elgin, dan di mana pun di sekitar Anda, Anda akan melihat semua yang tersisa dari kuil kuno Athena yang patut dilihat.

Jika Anda belum pernah ke Athena, Anda tidak boleh mengira   Anda telah kehilangan banyak hal, sejauh menyangkut Parthenon. Kecuali jika Anda sangat modern dan sangat romantis, dan dapat menikmati mengunjungi reruntuhan mengerikan oleh cahaya bulan, Anda hanya akan tertekan dan kecewa dengan massa batu yang membusuk dan jelek yang sekarang berdiri seperti kerangka usang di Acropolis. Oleh karena itu, Anda dapat mengambilnya, bahwa, saat Anda berdiri di Ruang Elgin, Anda memiliki yang terbaik yang bisa dihasilkan Parthenon setelah kehancuran sebagian dan pembongkaran pada tahun 1687 oleh pasukan Veneto-Jerman yang menang. Dan apa yang kamu lihat?

Ingatlah   Anda adalah pria abad ke-20 M, dan   Anda baru saja bosan pada kepunahan dengan berjalan-jalan di Galeri Mesir. Ingat juga,   Anda memiliki sangat sedikit pendapat tetap tentang Seni, dan   kondisi artistik benua Anda adalah kekacauan dan anarki.

Terlepas dari semua ini, bagaimanapun, Anda akan berjalan ke kepala kuda di ujung paling kanan dari pedimen Timur Parthenon, dan dua ribu empat ratus tahun yang memisahkan Anda darinya akan lenyap sebagai sihir.