Kajian Literatur "Nietzsche dan Seni"

Sebelum ini, seniman Dionysian hanya bisa merasakan kebencian, dan, dalam kebencian, dia mengangkat kapaknya dan menghancurkan masa lalu menjadi beberapa bagian. Di sekelilingnya, sesaat sebelumnya, orang-orang berkata: "Dunia ini indah!" Tapi dia, benar-benar sendirian, mengerang karena keburukannya yang tak terkatakan.

Dia bersukacita ketika dia melihat pecahan-pecahan terbang di bawah senjatanya yang perkasa, dan semakin besar keindahan dari benda yang dia hancurkan, semakin tinggi kegembiraannya. Bagi dia, "sukacita dalam kehancuran hal yang paling mulia dan saat kehancurannya berangsur-angsur," adalah "sukacita atas apa yang akan datang dan apa yang ada di masa depan," dan ini "menang atas hal-hal yang sebenarnya, betapapun baiknya mereka. " [1]

Apa yang disebutnya "jelek," tidak memiliki kesamaan dengan konsep keburukan lainnya; itu hanyalah hasil dari semangat kreatifnya "yang memaksanya untuk menganggap apa yang telah ada sampai sekarang tidak lagi dapat diterima, tetapi sebagai gagal, layak untuk ditekan --- jelek!" [2] Dan dengan demikian itu khas baginya sendiri.

Saya telah menunjukkan kepada Anda   Nietzsche menjelaskan kesenangan, sthetically, sebagai perampasan dunia oleh Keinginan Manusia untuk Berkuasa. Rasa sakit, atau kejahatan, sekarang mendapatkan pembenaran eseetisnya. Ini adalah hasil dari kehancuran yang menyebar oleh sang pencipta di dunia Menjadi; itu adalah pemusnahan berkala Being oleh pencipta Dionysian yang bisa bertahan menjadi. Tidak ada pencipta yang bisa mentolerir masa lalu kecuali sebagai sesuatu yang pernah dijadikan sekolahnya. Tetapi orang biasanya menyatu dengan masa lalu mereka. Bagi mereka itu adalah kakek, ayah, dan kakak laki-laki. Dalam satu trice pencipta merampas mereka dari kerabat ini. Melalui dia mereka menjadi yatim piatu, tidak punya saudara dan sendirian. Karenanya rasa sakit yang tak terhindarkan terkait dengan kegembiraan penghancuran dan penciptaan.

Tidak hanya genius yang kreatif, tetapi   usia yang kreatif, dapat menggunakan kata jelek dalam pengertian Dionysian ini. Untuk orang yang kuat dan kaya mencibir harta dan untuk menimbun apa yang telah terjadi sebelumnya. Dan dengan demikian, museum kita, sendirian, mungkin merupakan pengkhianatan terbesar di zaman kita.

Ketika orang-orang Atena kembali ke Acropolis mereka yang hancur pada paruh pertama abad kelima sebelum Kristus, mereka bahkan tidak menggaruk tanah untuk memulihkan karya agung yang rusak, meskipun tidak sepenuhnya hancur, di sekitar mereka. Dan, seperti yang diamati oleh Profesor Gardner, beruntung bagi kita   tidak ada mortar yang diperlukan untuk bangunan yang sedang dibangun untuk menggantikan yang telah dihancurkan; jika tidak, serpihan-serpihan patung dan arsitektur marmer ini, alih-alih dikuburkan untuk membantu mengisi area bertingkat di Acropolis, pastinya akan pergi ke tempat pembakaran kapur. [3]

Orang-orang zaman Renaisans, dengan cara yang sama, menganggap bangunan-bangunan Roma kuno hanya sebagai begitu banyak tambang tempat mereka mungkin mengangkut material untuk konstruksi mereka sendiri. Dan apakah Paulus II ingin membangun Palazzo di Venezia, atau Kardinal Riario Cancellaria, prinsip yang sama diperoleh. Pada periode yang sama kita   menemukan Raphael menghancurkan karya pelukis sebelumnya dengan menutupinya dengan komposisinya sendiri, [4] dan Michelangelo tidak ragu-ragu untuk melenyapkan lukisan dinding altar Perugino di Kapel Sixtine untuk melukis "Penghakiman" -nya. Sementara dalam waktu yang relatif baru, pada saat ketika masa depan yang besar tampaknya dijanjikan untuk Mesir modern, Mehemet Ali mengirim arsiteknya ke Piramida Suci Gizeh, untuk merampok mereka dari puing-puing yang ia butuhkan untuk masjidnya yang megah di benteng kota. Kairo [5]

Karena itu, dari sudut pandang arkeologis dan skolastik murni, dimungkinkan untuk membenarkan museum kita --- British Museum, misalnya. Tetapi dari sudut pandang kreatif atau artistik, mereka hanyalah pengakuan impotensi, kemiskinan, dan ketakutan; dan, dengan demikian, benar-benar hina. Bagaimanapun, saya berpikir bahwa, demi selera dan kewarasan masyarakat, beberapa fragmen jelek --- seperti dua pertiga bagian tubuh yang cacat dan rusak dari pedimen Parthenon Timur dan Barat --- seharusnya tidak pernah telah diizinkan untuk berdiri di luar ruang siswa di sekolah arkeologi atau seni, dan bahkan di lembaga-lembaga seperti ini, saya sangat mempertanyakan nilai karya yang saya sebutkan.

[1] WP,   Vol I, hal. 333. Lihat   BT,   hlm. 27, 28.

[2] WP,   Vol. Aku p. 333.

[3] Buku Pegangan Patung Yunani,   oleh EA Gardner, MA, hal. 212.