Filsafat Estetika Era Skolastik

Bahkan,  melanjutkan, karena pemikir seni Abad Pertengahan sama sekali tidak mewakili bidang penciptaan otonom; sebaliknya,   berasal dari alam, karena "meniru" yang terakhir. "Sulit bagi seorang kontemporer untuk membayangkan   suatu kegiatan seperti pengobatan dengan yang lain seperti arsitektur dapat ditempatkan di bawah rencana yang sama. 

Namun, seperti yang ditulis oleh penulis kami, "orang-orang skolastik akan berkata: karena itu adalah sifat manusia untuk dianugerahi rasionalitas, produk-produk dari rasionalitas ini bukanlah eksternal dari alam". 

Namun demikian, dari bagian Summa Theologia yang menegaskan ini, "telah dipelajari  Skolastik tidak membingungkan seni dengan alam, tetapi mengakui perbedaan mereka, itu benar, kecuali   perbedaan ini tidak dipahami. dalam cara oposisi biner;

 Jika, untuk Scholastics, seni meniru alam, alam sendiri mengalir dari kecerdasan yang operasinya menghadirkan analogi dengan seni manusia, itu sebabnya orang bisa mengatakan   Tuhan adalah sejenis seniman.   

Tidak diragukan lagi lebih dalam ekspresi artistik itu sendiri, terutama dalam arsitektur,   orang dapat menemukan evolusi estetika. Tanpa merujuk langsung ke refleksi yang terkandung dalam Summa Thomas d'Equin's, perkembangan dalam skolastik akhir dari ungkapan ini memberikan lebih banyak petunjuk untuk memahami perubahan ini. 

"Dalam arsitektur akhir Abad Pertengahan," menyaksikan kemunculan apa yang disebut gaya" flamboyan ", yang berbeda dari gaya Gotik klasik dengan lebih menekankan pada keinginan tertentu untuk ekspresi, berdasarkan pada apresiasi multiplisitas yang lebih positif: dengan kata lain, di mana gaya klasik ditujukan pada kejelasan formal dan transparansi melalui struktur homolog yang berulang di mana-mana, gaya flamboyan lebih menonjolkan keindahan detail yang halus. 

Kadang-kadang bahkan filiformis, perkembangan serupa mencirikan penulisan abad ke-14 dan, yang lebih penting, abad ke-15. Gothik menjadi "bajingan", sehingga mengorbankan keterbacaan menjadi ekspresi yang lebih besar: tangan juru tulis, semakin jarang dijinakkan oleh aturan gaya klasik, lebih sering diperbolehkan untuk memberikan bentuk berlebihan atau eksentrik pada masing-masing huruf ;

Peradaban Barat dari abad pertama hingga abad keenam belas, dalam penulisan dan psikologi masyarakat. Setelah paralel antara seni dan pemikiran dari periode skolastik, orang menemukan dalam pemikiran kecenderungan Abad Pertengahan yang lebih rendah yang membuat lebih tunggal dan multiplisitas. 

Tanda-tanda "kelemahan" tertentu dari disiplin yang dipaksakan oleh otoritas gerejawi, hasil   dari otonomi yang lebih besar dan lebih besar dari Universitas pada umumnya, ekspresi dalam estetika konflik antara otoritas politik dan otoritas agama, kecenderungan ini sudah memverifikasi dalam karya Jean Duns Scotus 1266/1308, yang hampir sezaman dengan Thomas Aquinas, dan yang dikonfirmasi Ockham tahu 1285/1347.

Menurut orang Skotlandia keindahan tidak lagi berada dalam pancaran bentuk satu, dan dalam cara yang memberikan integritas dan harmoni pada objek; hasil dari himpunan sifat-sifat individu yang menjadi ciri objek ini, serta dari hubungan di antara mereka. Jelaslah   cara memahami keindahan ini memberi lebih banyak ruang untuk multiplisitas dan individualitas daripada teori Thomist. 

Pandangan Duns Scot tentang keindahan hanyalah perluasan logis dari metafisika-nya, di mana gagasan Thomistik tentang kesatuan bentuk (setiap objek hanya memiliki satu bentuk yang menjelaskan kompleksitas keberadaannya) ditinggalkan demi keberagaman bentuk. Kita tidak boleh lupa untuk menyebutkan apa yang mungkin merupakan konsep utama pemikiran Scotisme, yaitu haecceitas, atau "makhluk-ini".