Filsafat Seni Mimesis [202]

Filsafat Seni Mimesis (202) Ontologi  dan Debat Music Fundamentalis

Musik dari bahasa Latin dimaknai sebagai {"culture, pursuit, engagement, pastime"]. Kata ini merujuk pada pengolahan daya manusia (budaya), pursuit  atau pencarian pengejara.  Kata  Engagement berarti    pertunangan,  pertempuran, peperangan,  janji, perjanjian.  perjanjian/waktu pemakaian pada seni theater, music, drama dan seterusnya. Kata occupation kata benda dimaknai sebagai  pekerjaan, jabatan, pendudukan, okupasi, kesibukan. Kata pastime artinya wujud hiburan, pelengah waktu, rekreasi, waktu senggang.

Maka aspek Ontologi musik adalah studi tentang jenis-jenis hal musik yang ada dan hubungan yang ada di antara . Masalah yang paling banyak dibahas dalam bidang ini adalah sifat metafisik karya-karya musik klasik ("debat fundamentalis"), dan apa artinya memberikan "kinerja otentik" karya-karya tersebut. Baru-baru ini telah ada minat yang tumbuh pada ontologi tradisi musik lainnya, seperti rock dan jazz, dan diskusi tentang metodologi dan nilai ontologi musik.

Pada Debat Fundamentalis.  Karya-karya musik dalam tradisi klasik Barat mengakui banyak kejadian (pertunjukan). Dengan demikian, sebagian besar perdebatan tentang sifat dari karya-karya seperti itu berbunyi seperti rekapitulasi perdebatan tentang "masalah universal"; kisaran   yang diusulkan mencakup spektrum teori ontologis yang mendasar. 

Kita dapat membagi ontologis musik menjadi realis,   menempatkan keberadaan karya musik, dan anti-realis,  menyangkal keberadaan mereka. Realisme lebih populer daripada anti-realisme, tetapi ada banyak pandangan realis yang saling bertentangan. Ada tiga pandangan realis yang tidak ortodoks sebelum beralih ke teori Platonis dan nominalis yang lebih ortodoks, diakhiri dengan pertimbangan anti-realisme.

Kaum Idealis berpendapat karya musik adalah entitas mental;  menganggap karya musik sebagai objek dan pengalaman imajiner. Keberatan paling serius terhadap pandangan semacam ini adalah   (1) gagal membuat karya dapat diakses secara intersubjektif, karena jumlah karya  menggunakan nama The Rite of Spring  sama ragamnya dengan pengalaman imajinatif yang dialami orang-orang dalam pertunjukan dengan nama itu  dan (2)   media pekerjaan tidak relevan dengan pemahaman tentang itu. 

Seseorang mungkin memiliki pengalaman imajinatif yang sama dalam menanggapi pertunjukan langsung dan rekaman The Rite of Spring , namun tampaknya pertanyaan terbuka apakah kedua media itu setara secara estetika.

Karya musik, seperti semua karya seni, adalah aksi , khususnya aksi komposisi dari komponis, menghidupkan kembali apa yang disebut "teori aksi" ontologi seni. Karya seni adalah jenis tindakan, bukan tindakan khusus. 

Meskipun memutuskan antara teori ontologi musik selalu sedikit banyak masalah. untuk menemukan keseimbangan antara manfaat teori dan kaitan dengan intuisi pra-teoretis, maka teori tindakan memiliki deretan yang sangat sulit untuk didapat  karena menyiratkan kasus karya adalah beberapa tindakan yang dilakukan oleh komposer, daripada pertunjukan. Untuk memperbaiki kerusakan pada intuisi, manfaat teoretis pada teori tindakan lebih luas.

Ada kategori ontologis baru untuk musikal, dan beberapa karya seni lainnya. Dengan argumen hal-hal yang dikaitkan dengan musik dan karya seni lainnya, seperti   fleksibilitas temporal, tidak dapat dipertanggungjawabkan oleh teori ontologis yang ada dan, apalagi,  masalah ini muncul tidak hanya untuk karya seni, tetapi hal-hal seperti "jenis artefak, dan kata-kata"  dibenarkan dalam menempatkan jenis entitas baru: individu sejarah "diwujudkan", tetapi tidak dibentuk oleh, hal-hal fisik seperti skor dan pertunjukan.

Sebagian besar ahli   berpikir bahwa semacam teori Platonis atau nominalis tentang karya musik lebih masuk akal. Nominalis berpendapat a karya-karya musik adalah kumpulan dari keterangan-keterangan konkret, seperti skor dan pertunjukan. Meskipun pandangan ini menarik karena bagi jenis entitas yang paling tidak bermasalah, menghadapi tantangan serius. 

Meskipun banyak klaim tentang karya-karya musik dapat diparafrasekan menjadi klaim tentang set pertunjukan yang mungkin, beberapa tampaknya membuat referensi sulit untuk karya.