Apa Itu Satire?

Apa Itu Satire? 

Berurusan dengan konten satir-ironis pada sebuah teks tentu mengandaikan pemahaman sebelumnya tentang istilah "sindiran" dan "ironi" dan jangkauan maknanya. Satire secara khusus merupakan "fenomena kompleks yang sulit didefinisikan" maka perlu diuraikan terlebih dahulu sebelum ironi sebagai sarana sindiran dibahas.

Satir atau Satire adalah istilah 'sindiran', mungkin berasal dari bahasa Latin satura [lanx], mangkuk berisi buah , menunjuk tidak hanya genre sastra tertentu, tetapi  "prosedur sastra atau seni umum" yang berbeda, "di mana [secara tidak langsung] mengungkapkan ejekan berorientasi norma dari fenomena realitas".

Definisi Saispee tentang istilah satire secara historis dikondisikan, itulah sebabnya istilah tersebut memiliki ambiguitas yang menjengkelkan". Perbedaan mendasar dibuat antara satire sebagai genre dan satire sebagai sindiran dan ironi tidak terikat. 

Sementara yang pertama dapat didefinisikan dengan jelas, Satir Menippean tetap dalam konturnya yang tidak tepat seperti satir sebagai cara penulisan lintas genre, sindiran syair tentang puisi heksameter ringkas, sering disatukan dalam koleksi, "yang menangani keluhan sosial saat ini dan kesalahan manusia dengan cara yang menegur dan instruktif". Lucilius menandai awal dari sindiran syair Romawi dengan menyerang politik dan masyarakat pada masanya dalam karyanya Politics and Society dengan kejujuran yang kemudian tidak mungkin dilakukan.

Satire secara umum bukanlah genre teksnya sendiri. Itu dapat muncul dalam bentuk film, gambar, teks atau ucapan dan karena itu tidak terikat pada media transmisi. 

Dan kemungkinan akan menemukannya dalam berbagai samaran, dari iklan hingga artikel surat kabar hingga seluruh majalah. Tidak seperti bentuk kritik lainnya, satire menggunakan perangkat estetika untuk secara cerdik menyamarkan tujuan sebenarnya. Dia tidak menunjukkan pelecehan yang dikecam secara langsung, tetapi menggambarkannya sedemikian rupa sehingga orang yang bodoh bahkan tidak dapat menemukan kritik ini.Ini mengarah langsung ke fitur lain. 

Satire  sering menggunakan trio yang terdiri dari penyerang, korban, dan penerima. 

Dimana korban dan penerima seringkali dapat menjadi satu orang/kelompok sasaran yang sama. Penyerang dapat berupa penulis teks terkait atau yang disebut "persona satir", kepribadian fiktif yang mengirimkan kritik sehingga penulis sebenarnya tidak dapat dituntut secara pribadi. Yang dituju umumnya adalah penerima, misalnya pembaca sindiran.

Bisa, tapi tidak harus identik dengan korban. Korbannya bisa satu orang, tetapi biasanya terdiri dari seluruh kelompok orang yang akan dikritik secara umum. 

Sebuah satire hanya dapat bekerja jika penerima memiliki latar belakang pengetahuan yang diperlukan untuk dapat memahami sindiran sama sekali."Seperti pidato politik, sindiran ingin membujuk lebih dari meyakinkan." Dalam kasus yang jarang terjadi, satire tidak hanya ingin mengkritik, tetapi terkadang bahkan memanipulasi opini dan, disamarkan dalam bentuk humor, mengalihkan opini penyerang ke opini lawan bicara.

Satire  menggunakan tiga dimensi: psikologis, estetika, dan sosial.

Dimensi estetis sudah dijelaskan, yaitu penyamaran dari apa yang sebenarnya merupakan pernyataan kritis melalui humor. Satire tidak pernah dengan setia meniru kenyataan, ia mengangkat cermin yang menyimpang, sehingga bisa dikatakan. Dimensi sosial tercermin dalam kenyataan  korban tidak diserang secara langsung. Dan dimensi psikologis dapat digambarkan dengan pernyataan manipulatif.

Di mana sindiran berakhir dan penghinaan terhadap korban dimulai sulit untuk dikatakan. Kurt Tucholsky pernah menulis: "Apa yang diperbolehkan untuk sindiran?". Pernyataan ini harus dilihat dengan hati-hati, terutama di Jerman saat ini. Satire harus jelas dikenali sebagai karikatur, jika tidak maka akan melanggar hak privasi korban ("fitnah").

Pernyataan di atas berlaku untuk semua bentuk sindiran, selain itu, sindiran politik memiliki referensi yang jelas tentang masalah politik. Satir mengacu pada hal-hal; parodi mengacu pada kata-kata". Joseph Dane ingin mengungkapkan  sindiran, berbeda dengan parodi, tidak hanya mengacu pada pernyataan, tetapi pada "sesuatu" secara keseluruhan, yaitu keluhan politik atau pernyataan politik. Sementara parodi hanya memiliki momen, yang dalam satire  dapat digunakan untuk mendukung pernyataan tersebut secara humor, satire  menciptakan pernyataan yang sama sekali baru, yang menurut definisi tidak dapat diterapkan pada parodi.

Berbeda dengan humor yang umumnya tidak menyampaikan pendapat, tetapi hanya bertujuan untuk menghibur pembaca, sindiran, seperti yang sering disebutkan, memiliki maksud untuk mengungkap suatu keluhan dan, paling-paling, menghilangkannya.

Kritik dan polemik adalah bentuk tulisan yang menyampaikan pesan sebenarnya secara terbuka dan secara langsung mengungkapkan tujuan penulisannya. Berbeda dengan satire, mereka tidak menggunakan estetika atau komedi.

Tetapi dengan semua versi ini, perlu dicatat  transisi selalu dapat berubah-ubah. Satire, yang dikenal bukan genre teks tersendiri, dapat dipahami sebagai campuran dari semua bentuk tulisan ini. Dia bisa saja memiliki unsur parodi dan humor, tetapi kritiknya tetap dikemas dalam komedi.

Satire telah ada dalam bentuk aslinya sejak 130 SM. Diketahui. Istilah "sindiran" berasal dari bahasa Romawi "lanx satura", yang berarti "mangkuk dengan isi campuran" dan berasal dari penulis Romawi Ennius. Sindiran kuno ini ditulis dengan cara yang lebih kritis secara sosial dan menangani keluhan sosial seperti kelebihan, perzinahan atau keserakahan.

Pada Abad Pertengahan, satire sering diwakili oleh para pelawak istana, karena merekalah satu-satunya yang bisa memberi tahu tuan feodal apa yang mereka pikirkan, bahkan jika hanya dibumbui oleh estetika satire.

Horace dan Iuvenal khususnya melanjutkan tradisi dan sudah dianggap sebagai perwakilan dari genre ini di Abad Pertengahan. Kaum humanis, yang mengingat zaman kuno dan menghidupkan kembali bentuknya, mengorientasikan diri pada model mereka;

Bentuk lain adalah Satir Menippean, "suatu bentuk prosa dengan lapisan syair, kembali ke penulis Yunani Menippus (abad ke-3 SM). Di samping Seneca dan Petronius, Lucian dianggap sebagai perwakilan paling penting dari genre ini dengan karyanya yang komprehensif , yang dicirikan terutama oleh "teknik keterasingan atau distorsi yang dengannya ia menghadapi kenyataan". Distorsi ini diimplementasikan terutama melalui media perjalanan yang fantastis dan melalui penggunaan bentuk dialog. Puisi pujian ironis, "yang bertujuan untuk pengungkapan diri", diklasifikasikan sebagai sindiran.

Yang pernah menonjol dalam diskursus akademik adalah Tentang konten satir dan ironis utopia Thomas More tema Utopia. Penafsiran pertama tentang Utopia dapat ditemukan di Rudhart, yang telah menulis dalam tulisannya pada tahun 1829 tentang kehidupan dan karya Morus  'buku emas' "berisi sindiran bagus tentang begitu banyak korupsi di negara".

Seseorang menemukan "sayap kanan dan kiri, sebuah "ketegangan kutub  dalam penelitian Morus antara pendekatan politik yang serius dan pendekatan main-main sastra terhadap interpretasi. Penjelasan untuk polaritas ini dan sejumlah besar pendekatan interpretasi secara umum dapat ditemukan paling tidak dalam karya kompleks itu sendiri,   seperti kehidupan penulisnya  termasuk dalam area yang berbeda dan tidak dapat dilacak kembali ke sumber langsung mana pun.

Isi  dan struktur karya membuatnya transparan sampai batas tertentu mengapa pendekatan interpretasi sangat berbeda. Karya ini dibagi menjadi dua buku, didahului dengan surat kepada Peter Aegidius. 

Sebuah kerangka cerita yang dipinjam dari kenyataan menciptakan hubungan antara dua buku: Thomas More sendiri, yang berada di Antwerpen untuk urusan bisnis, bertemu temannya, humanis Peter Aegidius, yang memperkenalkannya pada Raphael Hythlo-deus fiksi. Perdebatan tentang fungsi potensial filsuf sebagai penasihat raja memulai dialog yang terutama terjadi antara More dan Hythlodeus, di mana kondisi politik dan sosial Eropa atau terutama Inggris disajikan oleh Hythlodeus dan penyalahgunaannya diperiksa secara kritis.

 Menurut prinsip kontras, kritik ini dikontraskan dengan deskripsi monologis Raphael tentang pulau Utopia dalam buku kedua. Ini adalah masyarakat yang didasarkan pada prinsip-prinsip rasional kesetaraan, distribusi pekerjaan dan pendidikan yang diatur, dan  mengandung fitur-fitur dasar demokrasi. Ini adalah komunitas yang bergaul tanpa uang, tanpa kepemilikan pribadi, yang Hythlodeus dalam buku pertama menyebutkan sebagai penyebab keluhan.

Karya ini dikelola dengan tindakan yang sangat sedikit, tetapi masih memiliki konten informasi yang padat, yang paling tidak disebabkan oleh bentuk dialog sastra yang digunakan di atas segalanya dalam buku pertama

Dialog, bagaimanapun, hanyalah salah satu prosedur tradisional yang digunakan More dalam menulis Utopia. Struktur sastra teks tidak jelas, "campuran satire, risalah dan perjalanan" Metode klasik seperti "misalnya dialog, perjalanan, cermin pangeran dan terutama sindiran" digunakan, Honke menyembuhkannya. 

Namun, dia melanjutkan dengan mengatakan, "kombinasi elemen tersebut membentuk genre baru, narasi utopis." Resolusi struktural seperti Lars Gustaffson muncul dari ide pembentuk genre ini, di mana pendekatan struktural-analitis terhadap Narasi utopis diangkat sedemikian rupa, yang cukup berguna untuk memahami konstruksi karya." Pada awal tradisi utopis berdiri negasi;

Jadi utopis melihat dirinya dihadapkan pada tugas mengisi kekosongan yang dia ciptakan sendiri melalui negasinya sendiri. Jika seseorang membaca 'buku emas' More sebagai tulisan utopia murni, maka negasi itu akan muncul dalam penolakan terhadap kondisi sosial yang ada di buku pertama, sementara deskripsi utopia akan menunjukkan kekosongan yang telah dibuka terisi.

Pada akhirnya, bagaimanapun, tetap menentukan dari arah mana seseorang mendekati teks. "Sekarang fungsi dan referensi pembaca dari teks utopis berubah tergantung pada sistem referensi yang dilampirkan. Melalui koneksi ke konteks [berbeda], teks berakhir dalam koneksi fungsional dan efektif yang berbeda. 

Karena kompleksitasnya, Utopia dapat dihubungkan ke spektrum yang sangat besar dari sistem referensi, di samping itu, terutama pendekatan linguistik untuk karya itu mengarah pada hasil-hasil selain yang murni substantif, yang ditunjukkan, antara lain, oleh 'ketegangan kutub' antara pendekatan-pendekatan interpretasi politik dan permainan sastra yang serius.

Utopia sebagai bagian dari buah antusiasme untuk studi humanistik zaman kuno yang telah diselesaikan More pada saat itu. Karena "antusiasme kaum muda khususnya tentang perluasan cakrawala intelektual, yang dibangkitkan oleh ceramah para penulis kuno yang baru ditemukan, adalah pengalaman generasi" . Kuburan bijih dan witcher memiliki konten teks yang lucu dan menyindir oleh menekankan karakter problematiknya: Utopia bisa jadi ideal, tapi bisa  satir. "Kadang [Morus] serius, kadang tidak. [Dia menyerahkan] kepada pembaca, ini dalam setiap kasus mencari tahu sesuatu makna.  

Justru konten inilah, sastra-main-main atau satir-ironis, yang menjadi objek penyelidikan dalam karya ini. Ini akan menjadi masalah menggunakan buku pertama Utopia, menunjukkan bagian-bagian dan kekhasan yang sama, atas dasar karya tersebut dapat diberikan dimensi makna sebagai teks satir-ironis dan yang penugasan teks untuk genre satire oleh penulis sendiri mungkin bisa memperjelas. Oleh karena itu, fokus dari karya ini adalah pertanyaan: Apa yang membuat utopia Thomas More berkarakter satir?

Bersambung ke 2