Filsafat Seni Mimesis [59]

Filsafat Seni Mimesis Hegel (59)

Filsafat Seni Mimesis Hegel (59) membahas tentang {"Puisi"} atau  merupakan seni suara, tetapi suara dipahami sebagai tanda gagasan dan representasi batin   terdengar seperti ucapan. Ini adalah seni puisi (Poesie) dalam arti luas dari istilah tersebut. Hegel menganggap puisi sebagai "seni paling sempurna", karena   memberikan ekspresi kebebasan spiritual yang paling kaya dan paling konkret dalam bentuk klasiknya, memberi   keindahan yang paling murni.

Puisi mampu menunjukkan kebebasan spiritual sebagai kesadaran terkonsentrasi dan sebagai tindakan dalam ruang dan waktu. Hal ini sama di   dalam seni simbolik, klasik dan romantis dan, dalam pengertian ini, adalah "seni yang paling tidak terbatas".

Puisi, bagi Hegel, bukanlah sekadar presentasi gagasan yang terstruktur, tetapi artikulasi gagasan dalam bahasa, memang dalam bahasa lisan (bukan hanya tertulis). Sebuah aspek penting dari seni puisi adalah urutan musik dari kata-kata itu sendiri atau "versifikasi." Dalam hal ini, Hegel mengklaim, ada perbedaan penting antara seni klasik dan romantis: para leluhur tempat lebih menekankan pada struktur ritmis dalam ayat mereka, sedangkan di dunia Kristen (terutama di Perancis dan Italia) penggunaan yang lebih besar terbuat dari rima.

Tiga bentuk dasar puisi yang diidentifikasi oleh Hegel adalah puisi yang epik, lyric dan dramatis. Pada Puisi Epik dan Lirik. Pada Puisi epik menghadirkan kebebasan spiritual   yaitu, manusia bebas   dalam konteks dunia situasi dan peristiwa. "Dalam epik," kata Hegel, "individu bertindak dan merasa; tetapi tindakan mereka tidak independen, peristiwa   memiliki hak padanya. 

"Apa yang digambarkan dalam puisi tersebut, oleh karena itu, adalah" permainan antara tindakan dan peristiwa. Individu-individu epik adalah individu-individu yang berada di tempat, terperangkap dalam upaya yang lebih besar (seperti Yunani Kuna pada Perang Troya di Iliad karya Homer). Apa yang di lakukan dengan demikian ditentukan oleh situasi di mana  a menemukan diri  sebagai oleh kehendak   sendiri, dan konsekuensi dari tindakan  untuk tingkat besar pada belas kasihan keadaan.

Epik puisi dengan demikian menunjukkan kepada   karakter duniawi  dan keterbatasan pengiring  kebebasan manusia. Hegel mencatat, Aleksander Agung tidak   membuat subjek yang baik untuk puisi epik, karena "dunianya adalah pasukannya" - ciptaannya di bawah kendalinya   dan dengan demikian tidak benar-benar bebas dari keinginannya.

Di antara puisi epik besar yang dibahas Hegel adalah Odyssey Homer, Divine Comedy Dante; dan puisi Spanyol abad pertengahan El Cid. Tentang epik, bagaimanapun, didasarkan pada pembacaannya tentang Homer Iliad. Dalam periode modern, Hegel mempertahankan, epik tersebut memberi jalan kepada novel.

Berbeda dengan pahlawan epik, subjek puisi liris tidak melakukan tugas, perjalanan atau petualangan di dunia tetapi hanya memberikan ekspresi dalam himne, odes, atau lagu  kepada ide-ide dan perasaan batin. Ini dapat dilakukan secara langsung atau melalui deskripsi puitis tentang sesuatu yang lain, seperti mawar, anggur, atau subjek lain. 

Seperti biasa, pernyataan Hegel tentang puisi liris menjadi saksi bagi pengetahuannya yang luar biasa dan ketajamannya yang kritis. Hegel memuji pujian khusus pada Goethe's West-Eastern Divan;  tmengkritik penyair abad ke-18 Friedrich Gottlieb Klopstock karena ingin menciptakan "mitologi puitis" baru.