Mohon tunggu...
Prof. Dr. Apollo (Daito)
Prof. Dr. Apollo (Daito) Mohon Tunggu... Dosen

Guru Besar Tetap FEB Universitas Mercu Buana; Guru Besar Tidak Tetap FEB Universitas Trisakti; Guru Besar Tidak Tetap Institut Bisnis dan Informatika Kwik Kian Gie; Guru Besar Tidak Tetap Program Doktoral Ilmu Ekonomi Universitas Pancasila; Waktu Lahir Pernah Meninggal Dunia Selama 6 Jam, kemudian Hidup Kembali saat akan dimakamkan, Sejak lahir diberikan bakat metafisik dan indera keenam atau [Indigo]

Selanjutnya

Tutup

Filsafat

Filsafat Seni Mimesis [208]

11 Januari 2019   17:50 Diperbarui: 11 Januari 2019   18:03 0 1 0 Mohon Tunggu...
Filsafat Seni Mimesis [208]
208-5c3874bd677ffb267547a234.png

Filsafat Seni Mimesis [208) Emosi dalam Musik

Ketidaksetaraan Gender Wanita dan Perselingkuhan dalam teks musik musik "If I Were A Boy", Lagu ini ditulis oleh Toby Gad dan BC Jean. "If I Were a Boy" disutradarai oleh sutradara Inggris, Jake Nava, yang telah bekerja sama dengan Beyonc sebelumnya pada video musik Beyonc sebelumnya. Video ini diawali oleh omongan empat mata antara Beyonc dengan suaminya dan mengatakan "intimacy", "honesty", "commitment". Selanjutnya lagu dimulai dengan suaminya menyiapkan sarapan dan Beyonc segera pergi bekerja menjadi polisi, seperti peran yang dibalik.

Ternyata Beyonc menjalin hubungan dekat dengan teman kerjanya, dan akhirnya suaminya melihat Beyonc bersama teman kerjanya tersebut menari bersama. Musik berhenti sebentar, menunjukkan Beyonc dan suaminya berargumentasi. Setelah itu musik dilanjutkan lagi dan memperlihatkan suami Beyonc bekerja menjadi polisi, seperti pasangan biasa. Mungkin supaya lebih bisa dipahami teks lagunya adalah sebagai berikut:

If I were a boy, even just for a day
Andai aku lelaki, meski hanya sehari
If I were a boy
Andai aku lelaki
I think I could understand
Kurasa aku bisa mengerti
How it feels to love a girl
Bagaimana rasanya mencintai seorang gadis
I swear I'd be a better man
Sumpah aku kan jadi lelaki yang lebih baik
I'd listen to her
Kan kudengarkan dia
Cause I know how it hurts
Karena kutahu betapa sakitnya
When you lose the one you wanted
Saat kau kehilangan orang yang kau inginkan
Cause he's taken you for granted
Karena dia memandangmu sebelah mata
And everything you had got destroyed
Dan segala yang kau miliki pun hancur

If I were a boy, I would turn off my phone
Andai aku lelaki, kan kumatikan telponku
Tell everyone it's broken so they think that I was sleeping alone
Kukatakan pada semua orang telponku rusak sehingga mereka pikir aku tidur sendirian
I'd put myself first and make the rules as I go
Aku kan mementingkan diri sendiri dan membuat aturan saat aku pergi
Cause I know that she'd be faithful, waiting for me to come home
Karena kutahu dia akan setia, menungguku pulang
To come home
Pulang

Potongan-potongan musik, atau pertunjukan mereka, secara standar dikatakan bahagia, sedih, dan sebagainya. Ekspresi emosional musik adalah masalah filosofis karena paradigma pengekspresi emosi adalah agen psikologis, yang memiliki emosi untuk mengekspresikan. 

Baik karya musik, maupun pertunjukan mereka, bukanlah agen psikologis, sehingga membingungkan bahwa hal-hal seperti itu dapat dikatakan untuk mengekspresikan emosi. 

Satu perbedaan yang segera bermanfaat adalah antara ekspresi dan ekspresif, atau ekspresif. Ekspresi adalah sesuatu yang dilakukan orang, yaitu manifestasi luar dari keadaan emosi mereka. Ekspresivitas adalah sesuatu yang dimiliki oleh karya seni, dan mungkin hal-hal lain. Ini mungkin terkait dalam beberapa cara untuk berekspresi, namun tidak bisa hanya menjadi ekspresi karena alasan yang baru saja diberikan.

Cara yang jelas untuk menghubungkan ekspresifitas dengan ekspresi adalah dengan berargumen bahwa karya musik atau pertunjukan mereka adalah ekspresi emosi --- bukan emosi karya atau kinerja, melainkan musik komposer atau pemain. 

Ada dua masalah utama dengan "teori ekspresi" ini. Yang pertama adalah bahwa baik komposer maupun pemain sering mengalami emosi musik mereka ekspresif saat diproduksi. Tampaknya juga tidak mungkin bahwa seorang komposer dapat menciptakan, atau tampil, sepotong ekspresif dari emosi yang belum pernah dia alami. 

Ini bukan untuk menyangkal bahwa komposer dapat menulis sepotong ekspresif tentang keadaan emosinya, tetapi dua hal harus diperhatikan. Yang pertama adalah bahwa agar teori ekspresi menjadi penjelasan ekspresifitas musikal, paling tidak semua kasus sentral ekspresifitas harus mengikuti model ini, padahal tidak demikian halnya. Yang kedua adalah bahwa jika seorang komposer ingin mengekspresikan kesedihannya, katakanlah, dengan menulis karya sedih, ia harus menulis karya yang tepat. 

Dengan kata lain, jika dia komposer yang buruk dia mungkin gagal mengekspresikan emosinya. Ini membawa kita ke masalah besar kedua untuk teori ekspresi. Jika seorang komposer dapat gagal mengekspresikan emosinya menjadi sepotong, maka musik yang ia tulis ekspresif secara independen dari emosi yang ia alami. Dengan demikian, ekspresi musik tidak dapat dijelaskan dalam istilah ekspresi langsung.

Yang biasanya disebut sebagai teoretikus ekspresi klasik termasuk Tolstoy (1898), Dewey (1934), dan Collingwood (1938). (Kritik klasik adalah Tormey 1971: 97-127). Namun, para ahli teori ini telah dipertahankan dalam diskusi baru-baru ini, pada tuduhan  memiliki pandangan sederhana seperti diuraikan di sini.

Ada usaha untuk menghidupkan kembali teori ekspresi, meskipun  membelanya sebagai penggunaan ekspresif musik yang menarik dan berharga, daripada akun ekspresif itu sendiri. Cara kedua untuk menghubungkan ekspresif musik dengan emosi yang dirasakan sebenarnya adalah melalui penonton. "Teori arousal" adalah, paling sederhana, klaim bahwa ekspresi dari suatu bagian musik sama dengan kecenderungannya untuk membangkitkan emosi itu dalam pendengar yang memahami. 

Beberapa masalah dengan versi sederhana ini dapat diatasi. Sebagai contoh, beberapa emosi, seperti ketakutan, memerlukan jenis objek yang disengaja (sesuatu yang mengancam), namun tidak ada objek seperti itu ketika kita mendengar musik yang menakutkan. Karena itu, tampaknya tidak masuk akal untuk mengklaim bahwa rasa takut musik itu berada dalam rangsangan rasa takutnya pada kita. Tetapi arousalist dapat memperluas kelas emosi yang terangsang untuk memasukkan tanggapan yang sesuai dengan emosi yang diungkapkan, seperti kasihan.

Dapat juga ditentang bahwa banyak pendengar yang memahami tidak tergerak untuk merespons musik secara emosional. Tetapi arousalist hanya dapat membatasi kelas pendengar yang teorinya menarik bagi mereka yang begitu tersentuh. 

Masalah utama dengan teori ini tampaknya lebih sulit dipecahkan.Intinya adalah agar pendengar menanggapi musik dengan tepat, ia harus memahami emosi yang diungkapkan di dalamnya. Ini paling jelas ketika responsnya simpatik, bukan empati. Respons pendengar tergantung pada emosi yang diekspresikan, dan karenanya ekspresifitas musik tidak dapat bergantung pada respons itu. (Sebuah pembelaan canggih dari teori rangsangan.

Terlepas dari masalah teori rangsangan sebagai keseluruhan cerita tentang ekspresifitas musik, ada konsensus yang berkembang, sebagian besar  respons tingkat rendah kita, kurang kognitif terhadap musik harus memainkan beberapa peran dalam ekspresi emosional kita menghubungkannya. Namun, peran ini cenderung menjadi penyebab, dan bukan bagian dari analisis tentang apa yang membuat musik menjadi ekspresif secara emosional.