Mohon tunggu...
APOLLO_ apollo
APOLLO_ apollo Mohon Tunggu... Dosen - Lyceum, Tan keno kinoyo ngopo

Aku Manusia Soliter, Latihan Moksa

Selanjutnya

Tutup

Filsafat Pilihan

Filsafat Seni Mimesis [37]

14 Desember 2018   09:57 Diperbarui: 14 Desember 2018   10:20 101
+
Laporkan Konten
Laporkan Akun
Kompasiana adalah platform blog. Konten ini menjadi tanggung jawab bloger dan tidak mewakili pandangan redaksi Kompas.

Filsafat Seni Mimesis  [37]

Pada tulisan ke 37 ini bahan Filsafat Seni Mimesis (Aesthetics) dibahas tentang pemikiran filsafat seni dengan tema "Aesthetic Letters". Karya Johann Christoph Friedrich von Schiller (10 November 1759- 9 Mei 1805), umumnya dikenal dengan nama Friedrich Schiller. Karya seni prosa Schiller  dengan judul  "Surat Schiller" tentang Pendidikan Estetika Manusia ["ber die sthetische Erziehung des Menschen di einer Reihe von Briefen, "sering disebut hanya sebagai" Aesthetic Letters"] mungkin adalah karya teoretisnya yang paling terkenal. 

Diterbitkan dalam bukunya Horen pada tahun 1795 dan ditulis dalam bentuk surat kepada pelindung barunya, Pangeran Schleswig Holstein  Augustenburg, mereka sangat ambisius, meliputi diagnosis Revolusi Perancis, kritik Pencerahan, sebuah kisah transendental Keindahan, analisis psikologi manusia, penilaian pentingnya psikologi dan politik seni, dan citra bentuk pemerintahan baru yang ideal yang dirancang untuk memungkinkan manusia mencapai potensi penuh mereka.

The "Aesthetic Letters" dimulai dengan analisis yang hampir putus asa tentang kondisi manusia modern.    Negara sedang terhuyung-huyung, "fondasi membusuk memberi jalan". Harapan untuk kebebasan dan kemajuan terbukti sia-sia dalam menghadapi "naluri yang kasar, tanpa hukum" di antara beberapa warga dan "tontonan yang menjijikkan" di antara yang lain.

Schiller memuji orang-orang Yunani karena hubungan mereka yang sederhana dan harmonis dengan dunia mereka dan meratapi perbudakan masyarakat modern terhadap kebutuhannya yang diproduksi.

Sejarah terakhir menunjukkan dengan kejelasan   menyakitkan  jika karakter moral masyarakat tidak berkembang, bahkan revolusi yang paling idealis pun akan gagal. Sebuah lingkaran setan menunjukkan  tanpa negara tidak ada moralitas dan tanpa moralitas tidak ada negara. Terlepas dari tujuan mulia Pencerahan, Schiller meratapi, kita melihat semangat zaman yang goyah antara kesesatan dan kebrutalan, antara ketidakwajaran dan sifat belaka, antara takhayul dan ketidakpercayaan moral; dan itu hanya melalui keseimbangan kejahatan yang kadang-kadang masih dalam batas.

Di antara para pelaku yang harus disalahkan atas kondisi ini adalah penekanan yang terlalu berlebihan pada penalaran dan penolakan sentimennya   faktor-faktor yang disarankan oleh Schiller menyebabkan ekses biadab Revolusi Prancis. "Pengembangan kapasitas manusia untuk merasa", Schiller menyimpulkan, "adalah, oleh karena itu, kebutuhan yang lebih mendesak dari zaman kita". 

Yang lebih spesifik dibutuhkan adalah instrumen yang dapat mengembangkan kapasitas ini untuk perasaan tanpa mengabaikan kapasitas rasional manusia.Dalam Surat Sembilan dia menawarkan solusinya: "Instrumen ini adalah seni rupa". Sang seniman, kemudian, dipanggil untuk mempengaruhi dunia demi kebaikan, menahan gangguan-gangguan masa kini untuk kepentingan kemanusiaan itu sendiri. 

Schiller mendesak rekan-rekan senimannya untuk mengelilingi sezaman mereka pada  bentuk-bentuk kejeniusan yang agung dan mulia, dan melingkupi mereka dengan simbol-simbol kesempurnaan, hingga kemiripan menaklukkan realitas, dan seni menang atas alam

Pada titik ini, bagaimanapun, Schiller mengakui masalah: secara historis, seni sering memiliki efek yang merusak. Barangkali kita harus menahan diri untuk "diserahkan kepada pengaruh yang membebani". Sebelum kita menarik kesimpulan ini dan meninggalkan seni sebagai solusi untuk penyakit dunia modern, bagaimanapun, kita harus menilai apa definisi seni yang kita gunakan untuk mengevaluasi kegagalannya. 

Tetapi melawan apa kita menilai definisi seni historis; Penyelidikan semacam itu tampaknya mengandaikan konsep kecantikan; jika konsep itu sendiri berasal dari contoh-contoh historis, pertanyaan tentang bagaimana mengevaluasi seni secara objektif tetap tidak terpecahkan. Analisis yang memadai tentang potensi seni, kemudian, tampaknya membutuhkan definisi ahistoris tentang keindahan. Sekali lagi menyalurkan metode transendental Kant, Schiller kemudian menunjukkan  "mungkin pengalaman bukanlah kursi penghakiman sebelum masalah semacam itu dapat diputuskan". 

HALAMAN :
  1. 1
  2. 2
Mohon tunggu...

Lihat Konten Filsafat Selengkapnya
Lihat Filsafat Selengkapnya
Beri Komentar
Berkomentarlah secara bijaksana dan bertanggung jawab. Komentar sepenuhnya menjadi tanggung jawab komentator seperti diatur dalam UU ITE

Belum ada komentar. Jadilah yang pertama untuk memberikan komentar!
LAPORKAN KONTEN
Alasan
Laporkan Konten
Laporkan Akun